Ekaterina Kukharin elämäkerta: ukrainalaisen baleriinan hankala polku maailmankuuluisuuteen. Elämä käden ulottuvilla: uskomattomia faktoja primaballerinasta Ekaterina Kukhar Liity meihin Facebookissa, Twitterissä, Instagramissa - ja ole aina tietoinen mielenkiintoisimmista

Rakennukset 10.03.2021
Rakennukset

Hänestä tuli Caravan of Stories -lehden (marraskuu 2018) uuden numeron päähenkilö.

Ukrainalainen maailmanbalettitähti näytteli muotikuvauksessa ja antoi avoimen haastattelun, jossa hän puhui julmasta balettikoulutuksestaan, turhamaisuudestaan, ex-aviomies ja avioeron syyt, esikoisensa menetys, suhteen alkamisesta nykyisen valitun kanssa ja heidän yhteisen tyttärensä syntymästä, mustasukkaisuudesta, flirttailusta ja asenteista uskottomuutta kohtaan sekä heidän eläkesuunnitelmistaan .

Liity meihin Facebook , Viserrys , Instagram- ja ole aina tietoinen "Caravan of Stories" -lehden mielenkiintoisimmista showbisnesuutisista ja -materiaalista

Katerina Kuhar Caravan of Storiesin kannessa, marraskuu 2018. Katyalla on yllään Intimissimi-body.
Katyalla on yllään Intimissimi-body

Osoittautuu, että Katerina tapasi ensimmäisen aviomiehensä teatterissa, jossa hän meni töihin heti balettikoulun valmistumisen jälkeen. Hän oli myös balettitanssija, mutta silloin hän päätti jättää teatterin ryhtyäkseen liiketoimintaan.

"Hän yritti saada minut pois baletista, koska tavallisen ihmisen on vaikea elää baleriinan kanssa, sinun täytyy rakastaa häntä erittäin paljon, ymmärtää ja arvostaa hänen tekemistään. Itse asiassa aseta elämäsi hänen jalkojensa juureen”, Kuhar sanoo Caravan of Storiesin haastattelussa. "Hän ei halunnut päästää minua kiertueelle, mutta halusin näyttää itseni ulkomaille ja saada kokemusta."


Katalla on yllään: mekko, Nadya Dzyak

– Vietimme monta vuotta yhdessä, hyvin vaikeita. Jollain tapaa olemme erilaisia, mutta jollain tapaa samanlaisia ​​- syttyy helposti, kuin kaksi tulitikkua. Rakastin häntä liikaa ja tukahdutin häntä huolellani ja kiintymykselläni, en halunnut päästää häntä menemään hetkeäkään. Naisella ei ole varaa sellaisiin tunteisiin. Eron jälkeen tajusin ja opin tärkeimmän säännön: elä ja anna muiden elää, balerina myönsi.

Katerina päätti myös puhua heidän esikoislapsensa kuolemasta:

"Jo nytkään en muista tätä ilman kyyneleitä. Olin kaksikymmentäneljä, lapsi oli erittäin toivottu ja kauan odotettu. Tyttö. Mutta keuhkot eivät auenneet. Syynä on ilmeisesti se, että sain influenssarokotteen ensimmäisen kuukauden aikana, kun en vielä tiennyt olevani raskaana.

  • Haastattelun koko teksti ja harvinaiset arkistomateriaalit Katerina Kukharin henkilökohtaisesta arkistosta löytyvät Caravan of Storiesin marraskuun numerosta

Kuva: Roman Zubarev
Tyyli: Masha Sivyakova
Hiustyyli: Alexander Kutin
meikki: Julia Frolova
Tuottaja: Irina Gaidaenko
Valokuvaajan assistentti: Dmitry Franchuk
Stylistin assistentti: Daria Balabueva

Primabalerina Ekaterina Kukhar harjoittelee 6 päivää viikossa.

Lounasaikaan nukkuminen auttaa häntä saamaan voimansa takaisin. Kuitenkin pitkiä pakkolepojaksoja, kuten lentokoneen lentoa, on vaikea kestää, sanoo Ekaterina.

Miten toivut kovan fyysisen rasituksen jälkeen lavalla?

Työskentelen 6 päivää viikossa. Työpäivämme alkaa klassikoiden tunnilla klo 10 tai 11. Kolminäytöksisen esityksen aattona harjoitus kestää 12 tuntia. Sen jälkeen tulen kotiin ja tunnen olevani niin uupunut, että minun täytyy syödä ja nukkua, jotta kroppa on taas hyvässä kunnossa iltaan mennessä. Työpäivänä keho tarvitsee vain tauon nukkuakseen. Aamulla sattui niin, että suunnittelin paljon asioita, mutta palasin harjoituksista ja tuntui, että sisälläni olisi painettu ”pois”-nappia.

Ehkä syöt kaiken, mutta vain vähän?

Minulla on nyt varaa aivan kaikkeen, mutta kohtuullisessa määrin. Tiedän kuinka seistä omalla kurkullani tarvittaessa. Puoli vuotta sitten Sveitsissä laihduin niin paljon, että ravitsemusterapeuttiystävä vei minut Geneven asuntoonsa ja laittoi minut viikoksi kermalle ilmavaan marenkiin. Hän sanoi: "Lappusi roikkuu jo ja kävelee erillään sinusta." Hän painoi silloin 41 ja puoli. Minulla on henkilökohtainen este. Jos painan alle 42, tunnen itseni laihaksi. Loman aikana paino nousi hieman. Mielestäni 43 ja puoli on vähän. Vaikka mieheni pitää siitä paremmin näin. Saksalainen ystävämme kutsuu Sashaa ja minua tontuiksi. Hän sanoi: "Kun näin sinut ensimmäisen kerran, minulla oli tunne, että murtuisit, jos koskettaisin sinua."

Kun tulin raskaaksi, kävin lääkärissä ultrassa. Sanon: "Minusta vaikuttaa siltä, ​​että olen asemassa." Hän katsoi minua ironisella katseella: "Tyttö, sinulla ei ole rasvaa raskauteen. Mene ensin lihomaan. Ja tule sitten uudestaan." Kun huomasin olevani todella raskaana, olin hyvin yllättynyt.

Miten selviydyt esiintymispäivän fyysisestä stressistä ja ahdistuksesta?

Esityspäivänä syön lounaalla hiilihydraatteja. Pidän todella spagetista. Sinun täytyy saada voimaa jostain. Voin jopa juoda teetä suklaakarkkien kanssa.

Olen aina huolissani ennen esitystä. Lisäksi kotimaisella näyttämöllä se on paljon vahvempi kuin ulkomailla. Kotona on paljon vastuuta. Lisäksi Kansallisoopperan näyttämöllä on erityispiirre - suuri rinne, kaltevuus, jotta katsoja näkee paremmin. Kun vierailevat taiteilijat tulevat luoksemme, he ovat kaikki järkyttyneitä. Kaltevuuden takia tanssija joutuu pitämään kehostaan ​​aivan eri tavalla. Meitä opetetaan pitämään kehomme hieman jalkojen yläpuolella. Jos seisot lavallamme sillä tavalla, kaadut. Sinun on kallistettava kehoasi taaksepäin.

Onko baletissa optimaalinen korkeus?

Tärkeintä on, että kumppanin ja kumppanin pituus parissa täsmää. Olen lyhyt - 62 metriä, mutta näyttämöltä näyttää siltä, ​​että olen pitkä. Esityksen jälkeen esiin tulevat katsojat ovat hyvin yllättyneitä. Kaikki lavalla esiintyvät esiintyjät näyttävät tavallista pidemmiltä.

Mieheni ei ole minua paljon pidempi. Mutta hänellä on pitkät jalat ja kaunis jalka korkealla kaarella. Jotenkin hänet kutsuttiin seuraavalle kiertueelle. Olimme nähneet Sashan vain lavalla aiemmin. He löysivät hänet erittäin pitkäksi kumppaniksi - metri 80 senttimetriä. Pariskunta tekee usein kainalopiruetin: balerina pukee kiipeilykenkiin, nostaa kätensä ja yläpuolella olevan kumppanin on annettava hänelle kätensä pyörittääkseen sitä. Sasha tanssi hänen kanssaan, mutta hänen pituus todella häiritsi häntä.

Hänen nimensä ansiosta kiinnostus balettitaidetta kohtaan Ukrainassa on kasvanut.

Ukrainan kansallisoopperan primabalerina Ekaterina Kukhar on kysytty paitsi kotimaassaan myös ulkomailla.Tämä tapaaminen on tulosta useiden kuukausien neuvotteluista baleriinan lehdistöavustajan kanssa.

Aluksi hän oli kiireinen harjoituksissa ennen sensaatiomaisen baletin "Children of the Night" ensi-iltaa, sitten kiertueella Sveitsissä, sitten Yhdysvalloissa, sitten Kiovassa hän tanssi "Gisellen" ja "Spartacuksen" vierailevien taiteilijoiden kanssa La Scalasta. ja Boston Ballet.

UP.Life-lehden haastattelussa Ekaterina Kukhar kertoi kumppaneistaan ​​lavalla, mikä rooli vaikutti hänen elämäänsä ja mistä balettitanssijat joutuvat luopumaan.

Maaliskuussa sait Ukrainan kansantaiteilijan arvonimen. Kuinka tärkeää tämä on sinulle? Loppujen lopuksi jotkut taiteilijat pitävät tällaisia ​​​​regalia Neuvostoliiton ajan jäännöksenä, mutta eivät vielä näe muuta vaihtoehtoa.

Kun sain tietää otsikosta, en valehtele, olin erittäin tyytyväinen.

Minulle kansantaiteilija on ennen kaikkea joku, jonka yleisö tuntee ja rakastaa. Jos valtio arvioi työtäsi, se on kaksinkertainen ilo.

Vaikka ulkomailla ei ole titteleitä. Ulkomailla taiteilija tunnistetaan vain hänen sukunimestään - tämä on hänen tärkein valttikorttinsa.

- Mikä on prioriteettisi ulkomailla esiintyessäsi?- maailmannäyttämön asema tai kumppanin sukunimi?

Lavalla tanssivan kumppanin ammattitaidolla on suuri merkitys. Olin onnekas siinä mielessä, että opettajani Valeri Kovtun, jota Maya Plisetskaja kutsui parhaaksi kumppaniksi, sanoi aina:

"Mitä tahansa duettotanssissa tapahtuukin, kumppani on aina syyllinen."

Hän kehui naisia ​​baletissa.

Siksi olen aina erittäin vaativa lavakumppaneilleni, koska tiedän kaikki duettotanssin vivahteet ja haluan olla varma, ettei mitään tapahdu.


- Mitä sinulla on mielessäsi?

On kumppaneita, jotka käyttäytyvät kuin narsistit duettotanssissa eivätkä katso tarpeelliseksi asettaa kumppaniaan huolellisesti tiettyjen tukien jälkeen.

Tämän seurauksena ballerina väsyy enemmän ja voi loukkaantua.

Minulla oli ainoa tällainen tapaus ja toivottavasti viimeinen.

Arvostan luotettavia scene-kumppaneita.

Minulle ihanteellinen kumppani on mieheni Alexander Stoyanov.

Olen varma, että hän tekee kaiken oikein, mikä antaa minulle mahdollisuuden keskittyä imagooni, paljastaa esityksen hahmon luonne syvemmälle ja antaa näin enemmän energiaa yleisölle.

Miksi useimmissa tapauksissa tapahtuu niin, että heti kun taiteilija lähtee Ukrainasta, hänestä tulee siellä kuuluisa, mutta häntä ei arvosteta kotimaassaan?

Moni ei tule kuuluisaksi. Meille ei kerrota tapauksia, joissa ihmiset lähtivät Ukrainasta ja heidän uransa ei sujunut.

Kaikki riippuu ihmisestä, hänen luonteestaan. Onnella on erittäin tärkeä rooli näyttelijän, kuten kenen tahansa, kohtalossa.


Hämmästyttävä esimerkki on ukrainalainen balettitanssija Sergei Polunin, joka esiintyy maailman parhailla näyttämöillä ja tähtiä Hollywood-elokuvissa.

On monia lahjakkaita balettitanssijia, jotka tanssivat korkealla tasolla, mutta eri olosuhteiden vuoksi heistä harva tietää. Ehkä ei riitä, että tanssii hyvin, on myös tärkeää olla mielenkiintoinen henkilö.

Samaan aikaan, huolimatta heidän mediasuosiostaan, Sergei itse valitti useammin kuin kerran haastatteluissa, että balettitanssijat elävät Lontoossa tai Kiovassa. melkein sama ja aivan ahtaat olosuhteet.

Mutta mielestäni tämä koskee enemmän balettitanssijia.

Johtavilla balettitanssijilla on paljon enemmän mahdollisuuksia, vaikka jokaisessa teatterissa on omat vivahteensa.

Luultavasti tästä syystä, kun ulkomailla tehty sopimus päättyy ja ulkomaiset vieraat eivät kiinnosta ketään, he yrittävät palata Ukrainaan ja saada jalansijaa täällä kotimaassaan johtotehtävissä. Joten se ei ole niin huono meille!

Kun Polunin esitteli elokuvan Kiovassa syksyllä 2017, hän sanoi aikovansa popularisoida balettia. Mitä baletti tarvitsee Ukrainassa?

Baletin kehitykseen vaikuttaa kaksi päätekijää. Ensimmäinen on taiteen lahjakkaita yksilöitä: taiteilijoita, koreografeja, säveltäjiä, lavastussuunnittelijoita.


Toinen tekijä on rahoitus. Jotta balettimme pysyy jatkossakin johtajien joukossa, sitä on tuettava valtion tasolla.

Baletti on erittäin kallis taidemuoto.

kansallinen ooppera On vaikeaa, mutta mahdollista kilpailla jättiläisten kanssa, kuten esimerkiksi New York City Ballet ja Milanon La Scala.

Näihin kaupunkeihin tulee joka päivä uskomaton määrä turisteja - nämä ovat joitain maailman vierailluimmista paikoista.

Siksi näillä teattereilla on varaa periä korkeat hinnat lipuista ja luoda uusia kalliita tuotantoja.

Lisäksi näiden maiden balettia on tuettu valtion tasolla vuosikymmeniä.

Teattereista kirjoitetaan kirjoja ja tehdään elokuvia. Esimerkiksi "Oopperan kummitus" pariisilaisteatterista tai sarjakuva "Ballerina", joka julkaistiin viime vuonna ja on uskomattoman suosittu lasten keskuudessa.

Tämän sarjakuvan jälkeen tytöt haaveilevat pääsevänsä balerinaksi ja tanssimaan "Jutsenlampi" Grand Operassa.

Nämä liikkeet edistävät suuresti teatterin kehitystä ja lisäävät kiinnostusta taiteeseen.

Lehdistö ja televisio auttavat, kun toimittajat tukevat tapahtumiamme, ihmiset osoittavat suurta kiinnostusta tällaisia ​​uutisia kohtaan.

Jotta voimme edustaa Ukrainaa riittävästi ulkomaankiertueilla, meidän on investoitava uusiin suurtuotantoihin.

Voimakkaimmat valtiot kirjoittavat ensin historiansa taiteen kirjaan.

- Haluaisitko muuttaa toiseen maahan?

Rakastan matkustamista, mutta rakastan maatani vielä enemmän.

En voi kuvitella elämää ilman Kiovaa, kotiteatteriani ja kotiani.

Tottakai oli houkuttelevia tarjouksia jäädä Yhdysvaltoihin, Sveitsiin ja muihin maihin, mutta me - perheeni ja minä - haluamme olla täällä.


- Kuinka erilainen yleisö on Ukrainassa ja ulkomailla?

Kaikkialla on joitain erityispiirteitä balettitaiteen käsityksessä. Kun olimme Italiassa näytelmän "Don Quijote" kanssa, emme ehtineet edes mennä lavalle, sali räjähti heti aplodeista huutaen "Bravo!"

Kun olimme Arabiemiirikunnissa Omanissa, he esittivät "Cinderella", koko esitys tapahtui täydellisessä kuoleman hiljaisuudessa.

Aloimme jo huolestua, miksi tällainen reaktio tuli. Mutta finaalissa meitä odotti aplodit.

Muuten, ennen Oman-kiertuetta monet taiteilijat muuttivat pukujaan - tyttöjen tutut pidennettiin, pojilla tehtiin housut tavallisten sukkahousujen sijaan.

Japanissa katsojat odottavat aina nimikirjoitusta esityksen jälkeen.

Siellä on niin suuri jono, että se kestää useita tunteja! Heillä on myös perinne antaa pieni lautasliina-pyyhe.

- Mikä lahja katsojalta on yllättänyt sinut viime aikoina?

Äskettäin fani ulkomailta lähetti suuren plastiliinimaalauksen. Tämä on katkelma näytelmästä "Mestari ja Margarita".

Myönnän, olin iloinen. Minulla ei ollut aavistustakaan, että muovailuvahasta voidaan luoda niin kaunis kangas.

Monet huomauttavat, että viime vuosina ukrainalainen yleisö on muuttunut ja on tullut aktiivisemmaksi teatterissa. Onko tämä sinusta havaittavissa?

Vuosina 2013-14, kun traagiset tapahtumat tapahtuivat Maidanilla, teatteri oli suljettuna vain yhden päivän.

Ajattelimme, että hallit olisivat puolityhjiä, mutta näin ei käynyt.

Katsoja tuli tänä vaikeana aikana teatteriin saamaan inspiraatiota, toivoa ja mielenrauhaa.

Nyt yleisö käy aktiivisesti teatterissa. Ja eri ikäisiä.

Esityksissäni nämä ovat pieniä tyttöjä, jotka haaveilevat balerinasta, nuorista ja vanhemmasta sukupolvesta.


Äskettäin teatterin palvelusisäänkäynnille tuli iäkäs nainen toivoen näkevänsä minut ja jätti kimpun luonnonkukkia.

Tämä kosketti minua suuresti, mutta valitettavasti hän ei jättänyt yhteystietoja.

Olen erittäin iloinen, kun he antavat kukkia ja kylttikortteja, keneltä kimppu on - tämä on tärkeää. Ihmettelen, millaisia ​​värejä yleisö yhdistää minuun.

On erittäin koskettavaa, kun he kirjoittavat kiitos siitä, että "sinun ansiosta tulin oopperataloon". Tällaiset viestit ovat inspiroivia.

Äskettäin eräs lapsi lähetti minulle balerinasta maalaamansa maalauksen ja pyysi minua jättämään nimikirjoituksen.

Et vain esiintyy ulkomailla, vaan osallistut myös tuomariston jäsenenä lastenkilpailuihin. Mihin kiinnität huomiota?

Kilpailuissa tarvitsen vain kaksi minuuttia taiteilijan arvioimiseen. Ensimmäisen kierroksen jälkeen jokaisella, jota ei hyväksytä toiselle, on oikeus tulla luokseni ja selvittää, miksi hän ei päässyt pidemmälle.

Huolimatta siitä, että kilpailu kesti klo 9-23 ja kaikkia esiintyjiä on vaikea muistaa, selitän aina henkilölle, mitä hänen on vielä tehtävä, jotta hän pärjäisi ensi kerralla paremmin.

Yleensä kilpailijan esityksen aikana kirjoitan itselleni hänen vahvuutensa ja heikkoutensa.

Lapset esiintyvät edessämme, joten on tärkeää antaa oikeat neuvot, jotta lapsi ei menetä uskoaan itseensä.

Lapsi osoittaa hyvää tekniikkaa, mutta häneltä puuttuu musikaalisuus tai ulkoinen estetiikka.

Loppujen lopuksi baletti on ennen kaikkea esteettinen taide, ja ulkomuoto taiteilija on 50% menestyksestä.


Katsojat tulevat teatteriin hakemaan silmänruokaa.

Arvostellessani taiteilijaa kilpailussa minulle on tärkeä symbioosi - ulkoisen datan harmoninen yhdistelmä esitystekniikkaan ja draamaan.

- Kuinka tärkeää karisma on balettitanssijille?

Karisma on taiteilijalle erittäin tärkeä, mutta se paljastuu useimmiten enemmän esityksissä.

On harvinaista, että joku kilpailussa pystyy valloittamaan huoneen energiallaan minuutin tai kahden minuutin vaihtelulla.

- Mitkä esitykset ovat lähempänä genreäsi?

Dramaattinen. Niillä on minulle uskomaton arvo. Urani alussa kirjaimellisesti "tappasin" kaikki pelit.

Viimeiset 5-7 vuotta olen tuntenut tarvetta dramaattisille esityksille. Tämä on luonnollinen prosessi.

Kun näyttelijä kypsyy, hän ymmärtää, mitkä roolit ovat hänelle miellyttäviä.

Pelkkä inspiraatio ei riitä, vaan tarvitaan koulutetun hengen inspiraatiota.

Henki, joka tuntee hahmon kaaren ja paljastaa nuo kokemukset tietoisesti ja syvästi.


Minulle on tärkeää, että näytelmässä on konfliktien, henkisten ja psykologisten komponenttien kehitystä hahmon hahmossa.

Tietysti tällaiset roolit vaativat näyttelijältä huolellista valmistelua, mutta kohtuullisissa rajoissa.

Tiedetään, että venäläinen primabalerina Olga Spesivtseva, joka valmistautui rooliinsa baletissa "Giselle", vietti paljon aikaa mielisairaiden kodissa.

Ja myöhemmin hän vietti 20 vuotta mielisairaalassa.

- Onko urallasi ollut rooleja, jotka ovat vaikuttaneet elämääsi?

Joo. Kerran opettajani Eleonora Mikhailovna Steblyak, kiitos tarjouksen tanssia Julian roolia, veti minut ulos masennuksen syvästä kuilusta.

Pystyin siirtämään kokemukseni ja kipuni näyttämölle Julietin kuvassa.

- Taiteilijan, varsinkin baleriinan, elämä on melko ankaraa. Mitä sinun pitää itseltäsi kieltää?

Jokaisella ammatilla on omat ominaisuutensa. Kaikki riippuu fiiliksestä. Jos vanhempani olisivat minulle lapsena sanoneet: "Kaikilla lapsilla on paljon vapaa-aikaa, mutta sinulla, köyhä, on balettikoulussa vain harjoituksia aamusta iltaan", olisin ajatellut sitä kauhuissani ja sen jälkeen. joka harjoituksessa olisin valittanut elämästä, katunut sitä, olisinko itse niin edelleen.

Mutta minulla oli erilainen asenne, että tämä oli normi. Siksi pidin tätä elämäntapaa ja työtaakkaa itsestäänselvyytenä.


Nyt aikuisena uskon, että tämä järjestelmä ratkaisee tärkeän ongelman - ohjaa lapsen energiaa oikeaan suuntaan.

Lapsi ei makaa toimettomana, vaan kehittyy ja oppii saavuttamaan joitain tavoitteita, luonnetta kehitetään lapsuudesta lähtien.

Toisaalta sellaiset lapset kasvavat kuin "huonekasvi".

Kun aikuiselämä alkaa, nousee esiin valinnan ongelma: baletti vai elämä kuten kaikki muutkin.

Jos sinulla on vapaapäivä, teatterissa se osuu maanantaihin, ja lauantai ja sunnuntai ovat esityksiä.

Uudenvuoden lomat ovat samat. Ensimmäisen mieheni ja minulla oli myös konflikteja tällä perusteella - hän haluaa rentoutua viikonloppuna, ja minulla on töitä.

Jos taiteilija missaa päivän tai kaksi, hän ottaa kaksi askelta taaksepäin.

Jos menet lomalle viikoksi, kannattaa suunnata ponnistelu saada kuntoon.

Tämä ongelma on erityisen akuutti balleriinoille. Teatterissa on paljon tyttöjä, jotka ovat yli 35-vuotiaita, eivätkä he ole vieläkään päättäneet jäädä äitiyslomalle.

Koska jokainen balettitanssija, varsinkin prima, ymmärtää, että lapsen syntymä voi vaikuttaa kehoon niin paljon, että on olemassa riski, ettei hän koskaan palaa lavalle.

Nämä ovat hormonaalisten muutosten yksilöllisiä ominaisuuksia. Loppujen lopuksi kukaan ei ole korvaamaton baletissa.

Minun on a priori mahdotonta mennä lavalle edes äitiysloman jälkeen, ennen kuin pääsen takaisin kuntoon.

Taiteilija on kannustin ja esimerkki seurattavaksi, joten itsestä tulee aina pitää hyvää huolta ja itsesi hyvässä kunnossa.

- Tiedätkö jo itse, missä perheen ja uran välinen harmonia on?

Pääreseptini on mieheni ( hymyilee), joka tukee minua kaikessa.

Jokaisen priman kanssa asuvan miehen on ymmärrettävä, että hän on hänen avustajansa ja tukensa.

Olen kiitollinen Sashalle, että voimme tehdä kaikkea yhdessä: tanssia, rentoutua ja kokata. Olen syvästi varma, että jos mies rakastaa naista, hän tekee kaikkensa hänen puolestaan.

Irina Golizdra , erityisesti UP.Zhyttyalle

Hän tekee tämän kauniisti ja hymyillen. Hän on Kansallisoopperan primabalerina, joka on valloittanut näyttämöt Euroopassa, Amerikassa, Japanissa ja Ukrainassa häntä odottaa aina kiitollinen yleisö.

Baleriinan syntymäpäivänä - 18. tammikuuta hän täytti 36 vuotta! — Olemme laatineet seitsemän mielenkiintoista faktaa ukrainalaisesta primabalerinasta Ekaterina Kukharista.

Liity meihin Facebook ,Viserrys , Instagram ja pysyt aina ajan tasalla mielenkiintoisimmista showbiz-uutisista ja Caravan of Stories -lehden materiaaleista

1. Ekaterina Kukharin uran vuoksi hänen perheensä uhrasi itsensä

Ekaterina Kukhar: ”Isoäitini Lena erosi pomon työstään minun takiani ja sai työpaikan koreografiseen kouluun ensimmäiselle vapautuneelle työpaikalle, jotta hän voisi viedä minut tunneille ja hakea minut harjoitusten jälkeen. Fyysinen aktiivisuus koulussa oli valtavaa, koska painopiste on enemmän erikoisalalla, ja usein tulin kotiin täysin uupuneena, nukahdin ja isoäitini istui ja viimeisteli esseeni puolestani, tehden läksyt valmiiksi. Yleensä hän opiskeli kanssani. Isoäitini täytti unelmansa ja auttoi minua tulemaan primabalerinaksi.

2. Koulussa hänellä oli lempinimi "Jennifer Lopez", vaikka nyt hän painaa vain 42 kiloa

Ekaterina Kukhar: ”Monet tytöt erotetaan koulusta, koska he ovat ylipainoisia. Tämä on vaikea hormonaalinen ajanjakso, kun tytöstä tulee nainen. Olen myös kohdannut tämän ongelman; 15-vuotiaana minulla oli salainen lempinimi "Jennifer Lopez". Mieheni ja kumppanini Alexander pahoittelee, ettei hän saanut sitä ajanjaksoa. Nyt kaikki farkut putoavat, mutta sitten he moittivat minua ja alensivat arvosanojani "selkä- ja profiilinäkymistä".

Ekaterina Kukhar baletissa "Scheherizade"

3. Ei virallisesti naimisissa.

”Koska Aleksanteri Stojanov ja minä olemme pari paitsi lavalla, myös elämässä, tunnemme toisemme perusteellisesti. Kun nousemme lavalle, emme juuri ajattele duettotanssin teknistä puolta, vaan annamme itsemme tunteille, tunteille ja tanssin ja musiikin fuusiolle.”


Baletti "Mestari ja Margarita"

5. Kahden lapsen äiti.

Ekaterina Kukhar: ”Vanhin lapseni Tima on 7-vuotias, nuorin tyttäreni Nastenka on 2-vuotias. Kuukausi synnytyksen jälkeen aloin treenata kuntosalilla, ja kolme kuukautta myöhemmin johdin näytelmää "Jotsentenjärvi" kiertueella Espanjassa.

6. Tanssii 5 tuhannen metrin korkeudessa

Ekaterina Kuhar: ”Kerran Latinalaisessa Amerikassa tanssimme taivaan alla lähes 5 tuhannen metrin korkeudessa. Siellä, missä oli mahdotonta hengittää, puhumattakaan tanssista. Kun tulimme lavalle ja näimme happisylintereitä naamareilla, olimme hieman järkyttyneitä... Mutta ensimmäisen numeron jälkeen tunsimme niiden tarpeen.”


Baletti "Raymonda"

7. Säilyttää postikortteja ystäviltä ja faneilta

Ekaterina Kukhar: "Fanit antavat minulle erittäin kauniita kukkia jokaisen esityksen jälkeen. Kimppuista löydän pieniä viestejä heiltä - postikortteja. He ovat kaikki hyvin erilaisia, jotkut vain allekirjoittavat nimensä, kun taas toiset kirjoittavat runoja ja puhuvat vaikutelmistaan ​​esityksestä. Minulle nämä viestit eivät ole vain miellyttäviä, vaan myös tärkeitä sydämelleni.

Kansallisoopperan primabalerina "Dancing with Stars" -projektissa asettui vaativaksi ja objektiiviseksi tuomariston jäseneksi, joka herätti tanssiesityksen fanien huomion.

Hän ei pelkää ilmaista mielipidettään, seisoo lujasti ja vaatii osallistujilta ammattitaitoa. Ekaterina suhtautuu samalla tavalla työhönsä lattialla! Hän on kuitenkin samalla hauras ja siro. Ja jos Ekaterina Kukharin yleinen muotokuva on selkeä hänen työssään, millainen Ekaterina hän näyttää meille henkilökohtaisessa elämässään? Mitä elämänvaikeuksia hän joutui käymään läpi menestyäkseen yrityksessään ja tullakseen sellaiseksi kuin hän on nyt?

Anna kuuluisuuteen, henkilökohtaiseen elämään ja Mielenkiintoisia seikkoja kuuluisan tanssijan elämästä - materiaalissamme!

Ekaterina Kukhar – lyhyttä tietoa

Horoskooppi: Kauris

Syntymäpaikka: Kiova

Korkeus: 160 cm

Ekaterina Kukharin lapsuus

Tytön rakkaus tanssiin alkoi, kun hän oli noin 5-vuotias, kun hänen vanhempansa lähettivät hänet erikoiskouluun. Jo tuolloin opettajat kiinnittivät huomiota hänen hyviin tietoihinsa ja päättivät sisällyttää hänet erityisryhmään. Pikku Katya oli kiinnostunut kaikesta tanssimiseen liittyvästä, joten siitä tuli hänen harrastuksensa. Joka kerta hän alkoi avautua enemmän ja osoittaa kykyjään. Jonkin ajan kuluttua Katariinasta tuli yksi parhaista opiskelijoista.

Vuonna 1992 Ekaterina opiskeli ulkoisesti, ja 7 vuotta myöhemmin hän valmistui Kiovan valtion koreografisesta koulusta. Sen jälkeen vuonna 1997 hän voitti kilpailun ja voitti harjoitusmatkan Sveitsiin. Katya osoitti itsensä niin hyvin, että opiskellessaan vasta ensimmäisenä vuonna hänelle tarjottiin osallistua Tšaikovskin "Pähkinänsärkijän" kuuluisaan tuotantoon, ja hän näytteli Mashan roolia baletissa Japanin kuuluisalla lavalla.

Catherinella on ollut karkaistu luonne lapsuudesta lähtien, ja hän kertoi asiasta aiemmin toimittajille. ”Jokaisella ammatilla on omat ominaisuutensa. Jos vanhempani sanoivat minulle lapsena:

”Kaikilla lapsilla on paljon vapaa-aikaa, mutta sinulla, köyhä, on balettikoulussa vain harjoitukset aamusta iltaan”, ajattelin tätä kauhistuneena ja jokaisen harjoituksen jälkeen valittaisin elämästä, säälisin. itseni ja niin edelleen. Mutta minulla oli erilainen asenne, että tämä oli normi. Siksi pidin tätä elämäntapaa ja työtaakkaa itsestäänselvyytenä.

Vuonna 1999 Ekaterina sai tutkintotodistuksen Taideakatemiasta.

Tie menestykseen

Ekaterina Kukharin erinomaisia ​​taitoja ja kykyjä kehittivät sellaiset opettajat kuin Valeri Kovtun, Ljudmila Smorgacheva ja monet muut. Hänet kutsuttiin myös Ukrainan kansallisoopperan ryhmään vuonna 1999. Siksi hän pystyi vierailemaan Euroopassa, Aasiassa, Kanadassa ja Yhdysvalloissa. Siellä hän näytteli päärooleja.

Vuosi 2014 on erityinen vuosi Ekaterina Kukharille. Tänä vuonna hänet kutsutaan Pariisiin ja hänelle tarjotaan Julian roolia kuuluisassa Shakespearen Romeo ja Julia -tuotannossa. Hän ei kuitenkaan tule sinne itse, vaan kumppaninsa Alexander Stoyanovin kanssa, joka näytteli Romeon roolia. On huomionarvoista, että sali oli suunniteltu 3700 istuimelle, ja tämä vaikutti todelliseen sensaatioon! Pariskunta järjesti 6 esitystä, ja jokainen niistä oli menestys Pariisin luovissa piireissä.

Ekaterina Kukhar ja Alexander Stoyanov - ura duetossa

Heidän duettonsa perustettiin vuonna 2006. Heidän ensimmäinen yhteisesitysnsä oli Pähkinänsärkijä -tuotannossa Ukrainassa.

Muutamaa kuukautta myöhemmin he kuitenkin vierailivat Kiinassa esityksensä kanssa. Nykyään tämä duetto on yksi suosituimmista ja kysytyimmistä paitsi Ukrainassa myös ulkomailla.

Vuonna 2011 he esiintyivät omasta aloitteestaan ​​Vladimir Malakhovin hyväntekeväisyysgaalakonsertissa. 2 vuotta kuluu ja Farah Ruzimatov kutsuu heidät gaalakonserttiinsa Japanissa. Vähitellen heidän esiintymisensä kiihtyy ja heitä kutsutaan kaikkialta maailmasta, koska heidän konsertinsa ovat aina loppuunmyytyjä. Ekaterina puhui Ukrainan kansallisoopperateatterista:

”Teatterinjohtomme luo meille mukavimmat olosuhteet ja kohtaa meidät ohjelmiston ja aikataulun muodostuksessa. Tämä antaa solisteille mahdollisuuden lähteä henkilökohtaisille kiertueille ulkomailla. Muuten, tämä on tärkeää, koska kaikki teatterit eivät anna taiteilijalle mahdollisuutta kiertää. Ja teatterimme sallii ja tukee meitä tässä, koska tällä tavalla popularisoimme Ukrainaa ja ukrainalaista kulttuuria. Ukraina ei ole vain kirjailtuja paitoja, erinomaista ukrainalaista ruokaa, Andrei Shevchenkoa ja Klitschkon veljekset, vaan myös ukrainalaista balettia. Balettikoulumme on yksi vahvimmista ja suosituimmista maailmassa. Ukrainalaiset balettitanssijat ovat tervetulleita kaikkialle maailmassa, esityksemme ovat aina loppuunmyytyjä.

Rakkaus

”Miehen, kuten naisen, täytyy yhdistää monia erilaisia ​​ominaisuuksia. Mutta olen aina ihmetellyt, miksi jotkut ystäväni kärsivät ja kärsivät onnettomasta rakkaudesta miehiä kohtaan, joille he eivät merkitse mitään... Arvostan miestä, jolle VAIN minä olen olemassa. Tämä saattaa olla itsekästä, mutta en todellakaan ole kiinnostunut miehistä, jotka vaihtavat naista kuin hanskat. Minulle ne ovat vain ystäviä ja minulla on niitä tarpeeksi”, Ekaterina sanoo.

Ekaterina Kukhar tapasi Alexander Stoyanovin vuonna 2006, kun heidät määrättiin esiintymään duetona.

Aikataulu oli kiireinen, mutta tämä ei estänyt heitä löytämään yhteistä kieltä ja välittämästä toisistaan. Myöhemmin heidän välilleen syntyi todellisia romanttisia tunteita ja pian rakkautta, joka auttoi selviytymään monista elämän vaikeuksista. Maailmantunnustus ei kuitenkaan riistänyt lahjakkaalta Katariinalta muistoja, jotka painavat hänen sieluaan. Balerina menetti ensimmäisen lapsensa. Baletti auttoi häntä pääsemään masennuksesta, hän totesi tämän useammin kuin kerran haastatteluissaan. ”Lapsen menetys johtui siitä, että hänen keuhkot eivät avautuneet. Ja kun Aleksanteria tarjottiin vuosi sitten auttamaan Okhmatdytia ja ostamaan tekohengityslaite, se oli kuin merkki ylhäältä”, Kukhar sanoi aiemmin kyyneleet silmissään.

Ekaterina huomauttaa, että tämä tragedia käänsi koko hänen elämänsä ylösalaisin ja muutti hänet ihmisenä ja opetti hänelle paljon. Onneksi jonkin ajan kuluttua luova tandem onnistui silti saamaan lapsia - poika Timur ja tytär Anastasia.

Puolisoilla ei ole leimaa passeissaan, koska he uskovat, että heidän rakkauttaan ei tarvitse virallisesti vahvistaa. He kuitenkin huomauttavat, että häät on jo pidetty. Kuitenkin jopa ilman tätä voit nähdä kuinka he ovat erittäin intohimoisia toisiaan kohtaan ja heillä on todella syviä tunteita.



Suosittelemme lukemista

Yläosa